Общая | Блог экскурсовода Алексея Пашкова

Художник-мизантроп

Его биограф пишет: Он часто ходил наблюдать животных или растения, или другие какие-либо вещи…

Они кривляются, корчат рожи, издеваются над вами!

Что нам приходит в голову в первую очередь, когда речь заходит о средневековых соборах? Думаю, для многих ответ очевиден: это их загадочные каменные обитатели, гаргульи и химеры, которая оскаливают на нас пасти и недобро смотрят с карнизов соборов в Страсбурге, Париже, Кельне… Химеры, составленная из самых разных зверей, уродливо деформированные фигуры, кривляющиеся рожи. «Как могли средневековые архитекторы поселить в божий храм этих созданий, природа которых - явно демоническая?» - спросите вы. Меня этот вопрос интересует не меньше, чем вас! На следующей неделе, когда выйдет мини-курс «Как читать готический собор», попытаемся найти на него ответ вместе. А сегодня хочу развеять одно популярное заблуждение. Заключается оно в том, что именно в эпоху создания готических соборов эта «чудовищная» средневековая скульптура достигла своего расцвета. На самом деле это вовсе не так! Эти страшилища впервые появились в Европе задолго до создания первого готического храма. Более того: чудища, которые населяют романские церкви, зачастую гораздо более изощренные, пугающие и непонятные, чем гаргульи готических соборов. Поэтому сегодня приглашаю вас проехаться по югу Франции и зайти в несколько малоизвестных церквей, которые скрывают самых самых шокирующих, самых неправдоподобных монстров, каких породила средневековая фантазия. Отправляйтесь вместе со мной, если осмелитесь! Первая церковь, которую мы посетим - это церковь святого Петра в местечке Aulnay на юге Франции. Небольшое здание, простые каменные стены которого хранят память семи веков. Вокруг - тихо сельское кладбище, солнце и тишина. Настоящая идиллия, не правда ли? Но давайте подойдем поближе… Нас будет интересовать южный портал. Над входом - три ряда фигур. Со средним все легко: если присмотреться, там изображены двадцать четыре старца апокалипсиса. А вот внешний ряд… Большая часть изображенных там созданий не имеют названий и не поддаются классификации. Присмотревшись, в одном из них можно узнать русалку. Но большая часть этих тварей – порождение фантазии, которая совершенно свободно комбинировала ноги, туловища и головы самых

Что нам приходит в голову в первую очередь, когда речь заходит о средневековых соборах? Думаю, для многих ответ очевиден: это их загадочные каменные обитатели, гаргульи и химеры, которая оскаливают на нас пасти и недобро смотрят с карнизов соборов в Страсбурге, Париже, Кельне… Химеры, составленная из самых разных зверей, уродливо деформированные фигуры, кривляющиеся рожи. «Как могли

Сегодня мы отправимся в путешествие!

Капелла Сассетти была создана на средства Франческо Сассетти, человека удивительного, в котором сочеталась высокая образованность и стальная хватка опытного финансиста. Он был близким другом Медичи и одним из руководителей их банковских операций. Капеллу, которая должна была служить фамильной усыпальницей, по его заказу расписал Доминико Гирландайо, художник, больше всего, наверное, известный благодаря вот этому портрету. Называют его «Дедушка с внуком», и в нем Гирландайо гениально показал внутреннюю красоту старика, внешность которого была обезображена болезнью. Про фреске Гирландайо в капелле можно говорить очень долго, но мы же с вами путешественники, и время у нас ограниченно: нам нужно успеть вернуться обратно. Поэтому сосредоточимся на главной: «Поклонение пастухов» Рассмотрим эту картину по порядку, начиная с заднего плана (именно так разворачивается действие на ней: из глубины - к зрителю). Сюрпризы нам будут встречаться на каждом шагу. Странное существо, летящее в небе, можно при желании принять и за дракона, и за НЛО, на самом же деле это - ангел, который благовествует пастухам. Давайте присмотримся к этому фрагменту поближе: Заметьте: стая птиц, потревоженных приближением ангела, взмывает с дерева. Казалось бы, ну кто из зрителей, не имея возможности подойти к картине близко, сможет эту деталь рассмотреть? Никто. А раз так, то стоит ли тратить время и силы на ее проработку? Для Гирландайо – стоит. Вот это и называется - настоящий художник, всей душой преданный делу! Двинемся дальше. Процессия, приближающаяся к нам по извилистой горной дороге - это волхвы, идущие поклониться младенцу Христу. В средние века их изображали не только экзотическими восточными мудрецами, но еще и богатыми царями отдаленных земель. Так их показывает и Гирландайо. В дорогой одежде, со множеством слуг, а у одного из них даже есть корона на голове. Но еще любопытнее, что процессия волхвов проезжает через триумфальную арку, явно римскую. Латинская надпись на ней упоминает Помпея Великого, то есть того

Капелла Сассетти была создана на средства Франческо Сассетти, человека удивительного, в котором сочеталась высокая образованность и стальная хватка опытного финансиста. Он был близким другом Медичи и одним из руководителей их банковских операций. Капеллу, которая должна была служить фамильной усыпальницей, по его заказу расписал Доминико Гирландайо, художник, больше всего, наверное, известный благодаря вот этому портрету. Называют

Непонятная деталь в иконе «Рождество Христово»

Недавно моя подписчица Анастасия Клюева прислала интересный вопрос (Анастасия, спасибо!). Вопрос вот какой: а что за непонятный человек беседует с Иосифом в иконе Рождество христово? Не будучи специалистом в иконописи, дать ответ сразу же я не смог, а вот вопрос меня заинтересовал. Из попытки на него ответить и родилась эта статья. Сразу предупреждаю: ее окончание может вас разочаровать. Но прочитать все равно стоит… Эта иконографическая деталь действительно возникает в иконах часто. Самый известный пример: «Рождество» Андрея Рублева. Встречается он и на византийских фресках. А вот у европейских художников, что любопытно, этого мотива вы не найдете. Человек, беседующий с Иосифом, имеет очень характерный вид: обычно он опирается на клюку и почти всегда одет в странную одежду, как будто из шерсти, а не из ткани. В очень похожей одежде изображают Иоанна Крестителя, носившего власяницу из верблюжьего волоса; но это явно не он. Иногда человека этого сопровождают овечки, как на иконе Рублева. Но чаще он показан без них. Чтобы разобраться в этом загадочном персонаже, сначала нужно понять, как вообще художники в средние века изображали Рождество, на какие описания они при этом опирались. «Странный вопрос! - скажете вы, - На описание из Библии, разумеется.» Но не все так просто :) Давайте еще раз посмотрим на Рождество Андрея Рублева. Первое, что бросается в глаза: дело происходит в пещере. А ведь как описано рождение Христа в евангелии от Луки? Пошёл также и Иосиф из Галилеи, из города Назарета, в Иудею, в город Давидов, называемый Вифлеем, потому что он был из дома и рода Давидова, записаться с Мариею, обручённою ему женою, которая была беременна. Когда же они были там, наступило время родить Ей; и родила Сына своего Первенца, и спеленала Его, и положила Его в ясли, потому что не было им места в гостинице. Итак, подробного описания того места,

Недавно моя подписчица Анастасия Клюева прислала интересный вопрос (Анастасия, спасибо!). Вопрос вот какой: а что за непонятный человек беседует с Иосифом в иконе Рождество христово? Не будучи специалистом в иконописи, дать ответ сразу же я не смог, а вот вопрос меня заинтересовал. Из попытки на него ответить и родилась эта статья. Сразу предупреждаю: ее окончание

Как любовь ослепла – и прозрела?

В сегодняшнем выпуске мы, как всегда, оттолкнемся от одной непонятной картины и попытаемся раскрыть ее смысл. Для этого нам придется размотать целый клубок символов и смыслов. Нить, вдоль которой мы будем двигаться, проведет нас из древней Греции через Средние века в Эпоху Возрождения. Все, как мы с вами любим. Итак, вот наша отправная точка: Лукас Кранах - известный немецкий художник эпохи Возрождения. Что изображено? Всем нам хорошо знакомый Купидон, пухлый крылатый малыш со стрелой в руках. Стрела его, как вы помните, вселяет любовь в сердца людей. Но есть еще один, необычный вариант этой картины. В нем купидон одной рукой указывает вниз, на то, что у него под ногами. А под ногами у него – книга, по корешку которой написано «Платон». Другой же рукой купидон снимает с глаз повязку. К чему все это? Давайте вместе поищем ответ на эту иконографическую загадку. Начнем с рождения купидона. А родился он в Древней Греции, и звали его тогда не купидоном, а эросом. Эрос греков был совершенно не похож на знакомого нам шаловливого малыша: это был скорее юноша. Крылатый, часто в колеснице, совершенно не склонный к ребяческим играм и забавам. Любовь - дело серьезное, а порою трагическое, и греки это хорошо понимали. А вот римляне относились купидону с меньшим пиететом. У них он становится пухленьким малышом, и лук чего делается игрушечным. Купидон склонен к забавам и дурачествам, хотя отношение к нему было все еще позитивным. Самое знаменитое, пожалуй, скульптурное изображение купидона - это «Купидон и кентавр»: здесь малыш связывает кентавра. Считается, что в скульптуре этой заключена аллегория: купидон, то есть Любовь, способен обуздывать низменные инстинкты человека (ведь кентавры, полулюди-полузвери, считались носителями жестокости и необузданных страстей). А вот средние века стали для купидона по-настоящему темными. Отношения христианских писателей к языческим богам разнилась. Некоторые считали их просто выдумками, некоторые

В сегодняшнем выпуске мы, как всегда, оттолкнемся от одной непонятной картины и попытаемся раскрыть ее смысл. Для этого нам придется размотать целый клубок символов и смыслов. Нить, вдоль которой мы будем двигаться, проведет нас из древней Греции через Средние века в Эпоху Возрождения. Все, как мы с вами любим. Итак, вот наша отправная точка: Лукас

Тест по курсу «Великие художники для детей»

Первая лекция цикла «Великие художники для детей» была посвящена Джотто. Наследие его огромно, и обо всех его фресках, конечно, я не рассказывал. Только о самых известных. И фрагмент, который вы видите, это часть самой, пожалуй, знаменитой фрески Джотто. Вопрос: а что за сюжет у этой фрески? Поцелуй Иуды Тайная вечеря Избиение младенцев

Генетические эксперименты в средневековой Португалии

Периодически мои подписчики присылают мне ссылки на всякий бред из интернета. Некоторые - чтобы вместе посмеяться, некоторые - чтобы наставить меня на путь истинный. Вторым уже ничто не поможет, а первым я очень благодарен, потому что разбор бреда всегда можно превратить в интересную статью. Так получилось и сегодня: Зоя Савинова прислала мне ссылочку (Зоя, спасибо!). Если интересно, можете сами по ней пройти и почитать: https://starmidgard.livejournal.com/228251.html А если лень, объясню в двух словах: на картине португальского художника Васко Фернандеса изображена аллегория Непорочного зачатия. Но автор статьи уверена, что длинные юбки женщины, представляющей это самое непорочное зачатие, скрывают на самом деле змеиные хвосты! А вы что, не знали, что по интернету гуляет теория: якобы в средние века реально существовали змееногие дамы, и длинные шлейфы средневековых платьев нужны были как раз для того, чтобы под гуманоидов маскироваться. А откуда змеиные ноги взялись? Конечно, они были результатам генетических экспериментов инопланетян, а может, рептилоидов; по этому поводу наука еще в непонятках. Зато доказательства генетических опытов есть железобетонные: двое ангелов на картине держат в руках непонятные круглые прозрачные штуковины. Что это, как не приборы из инопланетной лаборатории для взятия генетических образцов? Смех смехом, но вопрос в статье поднят и вправду интересный: что за штуки в руках у ангелов? Тут нужно разбираться, и именно этим мы сегодня и займемся. Кстати, у меня с моим другом Юрием Нежинским, который вам наверняка уже хорошо знаком, была нешуточная дискуссия по этому вопросу. Юрий предложил несколько своих версий, но ни одна из них мне не понравилась. Поэтому их приводить не буду; пусть сам напишет в своей рассылке, если захочет. А я озвучу единственную убедительную и, по чистой случайности, мою собственную версию. Сначала давайте разберемся: а что изображено на картине? Сюжет этот и вправду часто называют аллегорий Непорочного зачатия. Проблема в том, что он очень похож на другой

Периодически мои подписчики присылают мне ссылки на всякий бред из интернета. Некоторые – чтобы вместе посмеяться, некоторые – чтобы наставить меня на путь истинный. Вторым уже ничто не поможет, а первым я очень благодарен, потому что разбор бреда всегда можно превратить в интересную статью. Так получилось и сегодня: Зоя Савинова прислала мне ссылочку (Зоя, спасибо!).

Тест «Пётр Алексеевич меняет профессию»

Вы смотрели знаменитый фильм Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию»? Конечно смотрели и не раз! А Вы помните, сколько времени продержались Бунша и Милославский, оказавшись в роли царя и его приближённого? Всего один день, пока их не раскрыли, а дальше без машины времени Шурика их судьба была бы плачевна. Давайте проверим, сколько времени продержались бы Вы,

Говорят, царь – ненастоящий!

Автор текста: Юрий Нежинский. Я очень терпимый человек. Вам нравится Сталин? Ок. Вам не нравится Сталин? Ок. Вы считаете, что часы "Павлин" - китч? Ок. Думаете, что пирамиды построили инопланетяне? Ок. Масоны мусорят у Вас в подъезде каждое утро? Ок. Петра Первого подменили во время Великого посольства? Ок. Стоп. Не ок. Не ок, потому что этот вопрос я слышу от каждого десятого гостя Петербурга, причём в подавляющем большинстве это представители мужского пола. Московские держатели ресторанов и краснодарские фермеры, сургутские нефтяники и приморские рыболовы, государственные чиновники и вольные торговцы биткойнами - вся соль земли русской озабочена, правда ли, что Петра Первого подменили во время поездки 1697-98 годов, известной как Великое посольство. Отвечаю: неправда. Почему? Обыкновенно сторонники подмены предлагают следующие аргументы: 1. Вернувшись, Пётр плохо заговорил по русски, зато стал говорить на всех иностранных языках, а почерк у него изменился полностью. 2. Пётр по возвращении отказался встречаться с ближайшими родственниками и женой, а потом и вовсе отправил её в монастырь. 3. Вернувшийся Пётр не был похож на себя: уезжал царевич, а приехал долговязый монстр. 4. Пётр радикально изменил своё поведение, политику и образ жизни по возвращении из посольства. Давайте последовательно разберём эти аргументы. 1. Вернувшись, Пётр плохо заговорил по русски, зато стал говорить на всех иностранных языках, а почерк у него изменился полностью. Никто из современников никогда не упоминал о том, что у Петра Великого были проблемы с русским языком. Так что откуда берётся эта идея вовсе непонятно. Что касается знания Петром иностранных языков, то вот что по этому поводу пишет современник-иностранец: "Помимо русского языка, он также порядочно знает немецкий, но еще лучше голландский". Так что речь идёт не о "всех языках" и не о совершенном знании языков. Для человека, проведшего юность среди разношерстной публики Кукуевой слободы, для которых лингвой франка была смесь немецких диалектов и голландского (который с натяжкой тогда тоже

Автор текста: Юрий Нежинский. Я очень терпимый человек. Вам нравится Сталин? Ок. Вам не нравится Сталин? Ок. Вы считаете, что часы “Павлин” – китч? Ок. Думаете, что пирамиды построили инопланетяне? Ок. Масоны мусорят у Вас в подъезде каждое утро? Ок. Петра Первого подменили во время Великого посольства? Ок. Стоп. Не ок. Не ок, потому что

Плеваться хочется!

Когда я работал экскурсоводом, мне часто приходилось показывать нашумевший памятник Петру I работы Шемякина в Петропавловской крепости. Памятник и вправду странный. Не таким мы привыкли видеть Петра: кино его показывают статным, высоким и широкоплечим, грудь колесом, взгляд устремлен в светлое будущее страны… А здесь? Маленькая голова, паучьи пальцы... Срамота! И многие люди именно так на памятник и реагировали: мол, опозорил Шемякин нашего любимого Петра, облил помоями национальный символ. Тьфу, да и только! Некоторые стараются копнуть глубже: памятник Шемякина - попытка посмотреть на Петра не через розовые очки. Шемякинский Петр близок к Петру реальному. Действительно, хорошо известно, что Петр был человеком нескладным: высокий (2 м 4 см!), с маленькой ногой (38 размер), с узкими плечами (судя по сохранившимся камзолам). Глаза навыкате, возможно, свидетельствуют о базедовой болезни. Судя по описаниям современников, Петр был подвержен нервическим припадкам, о приближении которых предупреждало подергивание глаза. Замечая это тик, хорошо знавшие Петра придворные буквально разбегались: Петр в состоянии аффекта мог и ударить, и ножом пырнуть. Потом, конечно, пожалел бы, но могло быть поздно. Одним словом, великий наш реформатор не был образцом ни физического, ни душевного здоровья. Такое истолкование мне уже нравится больше. Но давайте попробуем копнуть еще глубже... Что мы знаем про художественный метод Шемякина? Шемякин был художником-философом. И многое о своем стиле, который он сам называл метафизическим синтетизмом, Шемякин разъяснил в манифесте. Текст этот - длинный и запутанный, но вот несколько главных мыслей: Задача художника - говорить с людьми о Боге. А красота есть проявление божественной любви и гармонии в нашем мире. Художник должен стремиться к созданию иконы в широком смысле слова, то есть к созданию произведения, которое будет раскрывать людям божественные истины. Божественные истины не могут быть изображены непосредственно, но раскрываются при помощи символов. Символы создавали люди во все века и эпохи, и художник имеет полное право заимствовать символы из работ предшественников.

Когда я работал экскурсоводом, мне часто приходилось показывать нашумевший памятник Петру I работы Шемякина в Петропавловской крепости. Памятник и вправду странный. Не таким мы привыкли видеть Петра: кино его показывают статным, высоким и широкоплечим, грудь колесом, взгляд устремлен в светлое будущее страны… А здесь? Маленькая голова, паучьи пальцы… Срамота! И многие люди именно так на

Рубрика: Общая